FEDERICA PORELLO. Nuevo proyecto. (Intercambio con L’animal a l’esquena)

 

Fechas: del 5 al 6 de diciembre

 

SINOPSIS:

Musicalidad del gesto

La analogía entre danza y música proporciona una cantidad inagotable de herramientas y una manera de producir y de leer el movimiento que alimenta la creatividad, la precisión la escucha de la voz del gesto.

Podemos pensar al gesto como a un sonido, a una nota, el fragmento más pequeño de una frase musical, observando como su tono, dinámica, duración, volumen especifico nutren nuestro imaginario físico y emocional.

A través de tareas de improvisación, que nos permiten ponernos en un estado creativo de alerta y de escucha del presente, se abordaran diferentes temas: la articulación del movimiento, pasar de una forma a la otra, examinando el cómo, la claridad y legibilidad de cada gesto; la dinámica, viajar entre el control y el descontrol, en el desequilibrio, en la suspensión, dejarse llevar y retomar las riendas de las acciones; la tensión muscular, sostener, empujar, recibir, mover y ser movido para el otro, jugando con como la variación del tono muscular provoca diferentes reacciones físicas y emocionales; la relación, copiar el gesto del otro, o componer un ritmo a mas voces; la disociación, fragmentar la unidad del cuerpo en diferentes partes y así generar una polifonía de acciones; el silencio, la intensidad y la importancia de las pausas en la escritura instantánea de las frases coreográficas.

Usaremos estos elementos, por separado y en conexión, como motor para componer una música visual, y para experimentar los potenciales comunicativos de este vocabulario.

  

BIOGRAFÍA:

Bailarina y coreógrafa. Realiza sus estudios de danza contemporánea en la escuela de artes escénica de Ámsterdam, de Theatreschool, y en P.A.R.T.S. (Performing Arts Research and Training Studios), en Bruselas.

Desde el 2006 trabaja como interprete para varios artistas y compañías como: Marlene Monteiro Freitas, Tg Stan, Benjamin Vandewalle, la artista visual AK Dolven, y colabora con músicos y bailarines en varios espectáculos de improvisación danza y música.

En 2009 empieza a acercarse al mundo de la marioneta colaborando con Merlin Borg, director de la compañía francesa AdonK!, en la creación del espectáculo Commune Présence (2012), y en la construcción de un lenguaje común entre la danza y las artes de la marioneta.

Continua la exploración de lenguajes escénicos híbrido trabajando con la compañía francesa de teatro de sombras Le Théâtre de Nuit, y empezando una creación propia, WeWood, al rededor de la relación entre gestos y objetos, junto con Xavi Moreno y Marine Broise. Paralelamente desde el 2009 trabaja con el coreógrafo Albert Quesada, compañía ACME, como interprete y co‐creadora. 

En 2013 empieza su colaboración con la compañía Mal Pelo (La esperanza de vida de una liebre, 2013; Bach, 2016; On Golberg Variations/Variations, 2019; Inventions, 2020). En 2015 es cofundadora del Group LaBolsa (un grupo de creadores independientes de la ciudad de Barcelona) con el que participa en la creación de La medida del desorden, espectáculo dirigido por el coreógrafo Thomas Hauert. Desde entonces trabaja como interprete para la compañía ZOO/Thomas Hauert.

En 2013 empieza a desarrollar una practica sobre la relación entre danza y música, a partir de los aprendizajes de los últimos diez años de experiencia como interprete y improvisadora, y a compartirlo en talleres para profesionales y amadores del movimiento.